梅田宏明:梅田密語——梅田宏明裝置作品展覽及《密不可分》

梅田宏明:《密不可分》

16-18.9.2022
自由空間大盒

萬物與我—密不可分的共舞

日本藝術家梅田宏明運用新科技,實驗線上線下混合展演模式的可能性。歷時三年創作的《密不可分》,首階段始於2020 年,他與遊戲設計師合作,將現實環境結合到虛擬畫面,把舞蹈轉化成電腦圖像,帶來網上直播表演《在與不在》。2021 年次階段,他開始熟習各種新科技,並找到適合的媒介,探索影像程式和心理學的互動,聯同科技及影像創作團隊和音樂人,專注發展作品內容,製作成網上直播《密不可分》階段展演。以「密不可分」命名,正好提綱挈領地總結梅田宏明的世界觀 — 他相信,自我並非永恆不變,而是深受社會文化、人輪關係、自然環境等等不同因素牽扯。個人和宇宙密不可分,「個體性取決於環境,關乎我與萬物的連繫」。

三年間,梅田宏明由起初開始接觸新科技,到了解適應,再到用來創作,今次實驗的最終章可謂集大成的結果,「運用科技雖然並非難事,但用來創作又是另一層次」。經過兩回網上展演之後,最後階段的作品今年在自由空間上演。現場版《密不可分》糅合數碼技術和舞蹈藝術,通過點雲數據(point cloud data)取得微觀和宏觀數據,例如大自然裡的樹、海、沙漠等,配合 Kinect 攝影機捕捉現場舞者實時動態的3D數據,讓自然環境和舞者人體兩種數據交織出物我合一的狀態。同時,他更進一步探索唯獨於虛擬空間才實踐得來的「不可能的可能」 —「如何同時為整個空間編舞,包括場景和人體,讓兩者更緊密結合,並一同起舞」。

惟受疫情的出入境政策所限,梅田宏明無法親身到港,但慶幸越洋挑選舞者,仍能找到各具個性的表演者。他無意編定一套動作要求舞者跟著做,反而期待與香港舞者一起探索,「每位舞者都有其獨特性,我希望提取他們個人的舞動特色,放入作品。尋求舞者之間的共同邏輯,提煉出各人共通之處」。

創作及製作團隊

  • 概念及編舞
  • 梅田宏明
  • 演出
  • 洪麗君
  •  
  • 盧敬燊
  •  
  • 余巧兒
  • 音樂
  • AOKI takamasa
  • 影像概念
  • S20
  • 影像創作
  • THINK AND SENSE
  • 技術、影像概念
  • 松山周平
  • 影像程式
  • 益見貴光
  •  
  • 引田祐樹
  •  
  • 大河原綾人
  • 製作經理
  • 田野入涼子

關於創作及製作團隊

梅田宏明

梅田宏明

概念及編舞
攝影:Aya Tarumi

梅田宏明是當今最前衛和炙手可熱的日本藝術家之一,集編舞家、多媒體藝術家和表演者等於一身。梅田所編創的獨舞作品如《形層疊影》(2011)、《分流》(2013)和《潛動粒子》(2013)等,體現了他獨創結合身體、影像、感官刺激等不同元素的美學和肢體語言,在世界各地巡演,均備受讚賞。於2009年開展為期十年的編舞項目Superkinesis,結合電子裝置把身體動作化成環境聲音,衝破物理界限,與不同領域的舞者共同探索嶄新的動作語言。2010年起涉獵裝置藝術創作,讓觀眾置身光影幻像的感官刺激之中。同時致力培養年輕舞者,推廣自家的運動力學律動方式「Kinetic Force Method」。

梅田將於2022年起於日本橫濱紅磚倉庫一號館擔任首位編舞家。

AOKI takamasa

AOKI takamasa

音樂

製作人、表演者及唱片騎師。2001年推出首張專輯《SILICOM》。2004至2011年間到歐洲發展,回日本後為國內及國際藝術家擔任混音及製作的工作。現與Bun/Fumitake Tamura以組合Neutral活躍音樂圈。音樂以外亦是一名攝影師。

THINK AND SENSE

THINK AND SENSE

影像創作

技術創意公司,為日趨多元的社會,提供構建科技技術框架及制定開發解決方案的服務。

洪麗君

洪麗君

演出

自由身藝術工作者,2018年畢業於香港演藝學院舞蹈藝術學士(榮譽),主修當代舞,曾為城市當代舞團的教育藝術家。曾與多位海外及本地編舞合作,包括Leila McMillan(美國)、Gabrielle Nankivell(澳洲)、Dam Van Huynh(英國)、Christine Gouzelis(希臘),以及香港編舞黎海寧、伍宇烈、余仁華、李咏靜、黎德威、林詠茵、梁儉豐、麥卓鴻。近期參與作品包括《春之祭》,《圍一》、《舞檔開檔》、《聚光》、《戰鬥圖騰》、《遺角》。她近年對戲劇及形體感興趣,曾修讀由讀馬戲班主辦的表演研習課程,包括「心體一技」及「心之飛人」。

余巧兒

余巧兒

演出

自由身舞蹈藝術工作者,畢業於香港演藝學院當代舞系。曾參與創作包括鄧樹榮戲劇工作室《哈姆雷特》、舞蹈劇場《當打之年》及《賞味期限》(內地巡演)、張敬軒演唱會2022、小息跨媒介創作室《未來表演實驗室#1》、多空間《四圍跳—元朗舞蹈自由行》、一舖清唱《阿飛正轉》(任導演助理)、香港舞蹈聯盟《舞蹈新鮮人系列2021》、小龍鳯舞蹈劇場《社區文化大使2020—身體.移動.景觀》、東邊舞蹈團《圍一》、香港藝術節賽馬會當代舞蹈平台《沒有大象》(曾於內地巡演)、流白之間《4分33秒》、舞青DNA2019 《玩下啫!》、不貧窮藝術節2019《記憶方糖》(曾於恆春演出和交流)。

盧敬燊

盧敬燊

演出

現代舞者及多元藝術家,擅長身體運動和能量協調。畢業於香港演藝學院當代舞系,後於倫敦當代舞蹈學院獲碩士學位,對動作及表達方式有深刻理解,其對氣功和詠春的理解為其編舞和藝術提供了靈感。

他相信透過動作和正念技巧的結合,可啟發和洞察內在的智慧,對身心健康有莫大益處。他致力於透過律動和正念去探索人的身體。

關於橫濱紅磚倉庫一號館
(橫濱藝術基金)

一所設於由1913年落成的倉庫改建而成的文化設施,以「創作及推廣藝術文化」以及「創造活力」為理念。全力推廣新進當代舞蹈家及影像藝術家致世界舞台。設施包括劇院、活動空間及畫廊,主辦舞蹈及表演藝術演出、展覽及戶外活動,是橫濱的文化及旅遊集中地。